Seguimos disfrutando con las maravillosas antiguallas de la serie «Excavated shellac»: grabaciones que ven de nuevo la luz tras décadas de olvido, gracias a la labor recopiladora e investigadora de Jonathan Ward y a la edición del sello Dust-to-Digital. Continuamos la expedición que la semana pasada nos llevó desde Mauritania a Asia Central, partiendo, en esta ocasión, del atribulado país que ha vuelto a caer en manos de los que prohibieron la música: Afganistán. Seguimos viaje por Tayikistán, Kirguistán, el Punyab, el sur y el norte de la India, Birmania, Tailandia. Vietnam, Sumatra, el Tíbet y Mongolia. Y si anunciábamos que nuestro recorrido terminaría donde el sol naciente, en Japón, es ahí, en Mongolia, donde tenemos que acabar nuestra segunda jornada de viaje y plantar nuestra yurta hasta la próxima emisión.

Recuerdos americanos, actualidades europeas y manifiestos globales
American memories, European updates and global manifestos

Comenzamos con recuerdos americanos, con músicas que salen a la luz desde el pasado y desde Perú, Bahamas y los Estados Unidos. Continuamos con propuestas de diversos lugares de Europa y anunciamos, en nuestras #Mundofonews, varias convocatorias globales: Migrant Music Manifesto, en Colonia; el Ciclo Músicas Escondidas, en Lisboa, y la nueva edición de ¡Globalquerque!, en Albuquerque, Nuevo México.

We start with some American memories, with music coming to light from the past and from Peru, the Bahamas and the United States. Next, we continue with some proposals from different places in Europe and we announce, among our #Mundofonews, several global events: Migrant Music Manifesto, in Cologne; the Ciclo Músicas Escondidas, in Lisbon, and the new edition of ¡Globalquerque! in Albuquerque, New Mexico.

· Manzanita y su Conjunto – Manzaneando – Trujillo, Perú 1971-1974
· Joseph Spence – Bimini gal – Encore: Unheard recordings of Bahamian guitar and singing
· Skoodle Dum Do & Sheffield – Tampa blues – The Rough Guide to the best country blues you’ve never heard, vol. 2 (V.A.)
· Will Day – Sunrise blues – The Rough Guide to the best country blues you’ve never heard, vol. 2 (V.A.)
· Michał Żak, Mateusz Kowalski, Maniucha Bikont – Dobra dola dobra – BGM 26 (V.A.)
· Lune Bleue Trio – Afternoon on sofa – The other road
· Belcirque – Petit chemin – La grande fête
· One Earth Orchestra – Itamar freilach – Journey
· Nouruz Ensemble –  Madschdu Mariam – Goldener Flügel
· Newpoli – Pizzica degli ucci – Mediterraneo

Imagen: / Image: Nouruz Ensemble (Foto: / Photo: Dominik Schneider)

Favoritos de septiembre + Del Caribe a El Cairo
September favorites + From the Caribbean to Cairo

Comenzamos con los discos favoritos del mes de septiembre, que son dos recopilaciones que nos llevan respectivamente al Oriente cubano y a Mali, «Changüí: The sound of Guantánamo» y «The lost maestros collection, vol. I», así como el disco del guitarrista, también maliense, Boubacar «Badian» Diabaté. Seguimos con más inspiraciones latinoamericanas (cubanas, andinas, colombianas y con conexiones japonesas), para volar después a El Cairo de los 70 y rematar con klezmer neoyorquino.

We begin with our favorite albums of September, which are two compilations that take us respectively to the Cuban Oriente and Mali, «Changüí: The sound of Guantánamo» and «The lost maestros collection, vol. I«, as well as the album by the guitarist, also Malian, Boubacar «Badian» Diabaté. We continue with more Latin American inspirations (Cuban, Andean, Colombian and with Japanese connections), to then fly to Cairo in the 70’s and finish with New York klezmer.

Favoritos de septiembre /September favorites

· Tambaoura Jazz – Kaabu – The lost maestros collection, vol. I (V.A.)
· Boubacar «Badian» Diabaté – Bagounou – Mande guitar: African guitar series, volume I
· Grupo Familia Vera – Inspiración de los pueblos – Changüí: The sound of Guantánamo (V.A.)

Del Caribe a El Cairo / From the Caribbean to Cairo

· Orquesta Akokán – Mi conga es de Akokán – – Mi conga es de Akokán (single)
· Minyo Crusaders – Mamurogawa ondo – Live at Le Guess Who
· Amankay – Salaque (huayno salaque) – Wasichapi (En la casita)
· Petrona Martínez – El niño roncón (bullerengue chalupiao) (+ Susana Baca) – Ancestras
· Baligh Hamdi – Gazairia – Modal instrumental pop of 1970s Egypt
· The Klezmatics – Naftule-Tsikl – Letters to Afar

Nos zambullimos en la colección de tesoros musicales de la serie «Excavated shellac», ‘goma laca desenterrada’, que también interpretamos como ‘goma laca tallada’, en alusión al material, anterior al vinilo, en el que se grababan los discos, a veces llamados «de pizarra», que se reproducían a 78 r. p. m. Se trata de antiguas grabaciones recogidas y seleccionadas por Jonathan Ward y editadas por el sello Dust-to-Digital. El viaje a través de estas joyas sonoras nos llevará desde el extremo occidental del mundo árabe, Mauritania, hasta el Extremo Oriente: hasta Japón. En esta ocasión, disfrutamos con maravillas del pasado que nos llegan desde Mauritania, Marruecos, Argelia, Albania, la actual Macedonia del Norte, Egipto, Turquía, Líbano, Baréin, Irán, Crimea y Uzbekistán. Continuará.

Universo Iberia
Iberian universe

Nos recreamos con músicas de nuestras diversas y queridas tierras ibéricas: castellanas, gallegas, valencianas, vascas, murcianas, portuguesas, andaluzas…, con inspiraciones que nos llevan por todo el mundo: estremecedores romances que nos encontramos a ambos lados del Atlántico y aires que nos llevan hacia África y Oriente…, incluso hasta Japón. Anunciamos también las músicas en directo que tendrán lugar en el ciclo Folk en la Berlanga, en Madrid, al hilo de la música de Vivere Memento, así como las giras de Xurxo Fernandes y Rycardo Moreno.

We delight ourselves with music from our diverse and beloved Iberian lands: Castilian, Galician, Valencian, Basque, Murcian, Portuguese, Andalusian…, with inspirations that take us all over the world: thrilling ballads that we find on both sides of the Atlantic and airs that carry us to Africa and the East…, even as far as Japan. We also announce some live performances that will take place in the series Folk en la Berlanga, in Madrid, with the music of Vivere Memento, and also the tours of Xurxo Fernandes and Rycardo Moreno.

· Vivere Memento – Romance del conde Olinos – La puerta de la memoria
· Xurxo Fernandes – O piollo malvado – Levaino!
· Josep Aparicio «Apa» amb Ricado Esteve – Somnis (+ Miquel Gil) – Sinergies
· Besarabia – Elefanta I: La cacharrería – Animal republic
· Kuttune – Eguzkia joan da – Hauxe da!
· El Pantorrillas – La Aljufía en el Amor – Las coplas del molino
· Manuel de Oliveira, João Frade & Sandra Martins – Vento norte – Entre-lugar
· Rodrigo Rodríguez – Buddha’s flute 432 Hz (The spirit of bamboo) – Blowing zen: Shakuhachi meditation music
· Rycardo Moreno – Suite de Morón a Cai SXXI (bulerías) – En vivo + Miesencia

Imagen : / Image: Vivere Memento

Transglobal World Music Chart
Septiembre 2021 / September 2021 

Repaso libre a la Transglobal World Music Chart del mes, confeccionada a través de la votación de un panel de divulgadores de las músicas del mundo de todos los continentes, del que los hacedores de Mundofonías somos cocreadores y coimpulsores. Este mes de septiembre del 2021, el número uno es para Namgar, representado la cultura buriata.

A loose review of the Transglobal World Music Chart for this month, determined by a panel of world music specialists from all the continents, of which the Mundofonías‘ presenters are co-creators and co-promoters. This September 2021, number one goes to Namgar, representing Buryat culture.

· Tülay German & Francois Rabbath – Mapusane – Tülay German & Francois Rabbath
· Los Tangueros del Oeste – Reflexión – Alma vieja
· Väsen – Gruffalon – Duo
· Guy Buttery, Mohd. Amjad Khan & Mudassir Khan – Bakithi – One morning in Gurgaon
· Charles Lembe et son Orchestra – Quiero wapatcha – Cameroon garage funk (V.A.)
· Joseph Tawadros · Hope in an empty city – Dance of the quarter tones
· Rachel Magoola – Sunsuuni – Resilience: Songs of Uganda
· «Mikikí with his brothers» – El viaje lo pago yo – Changüí: The sound of Guantánamo (V.A.)
· Namgar – Zandan khuren – Nayan navaa
· (Melquíades y su Changüí – Vamos a la rumba – Changüí: The sound of Guantánamo (V.A.))

Imagen : / Image: Namgar

Sobrevolamos musicalmente el Cáucaso, viajando también en el tiempo, ya que comenzamos con añejas y raras grabaciones de cantos de Georgia y danzas del Azerbaiyán iraní, publicadas en la serie «Excavated shellac» y datadas a mediados del siglo pasado. Continuamos en el Azerbaiyán independiente con una virtuosa muestra de mugam a cargo de Tayyar Bayramov. Seguimos con interacciones de este arte con el «jazz», en manos del pionero Vagif Moustafazadeh, y con la recreación de danzas populares azeríes del grupo Lok-Batan. Escuchamos después la música del AGA Trio, cuyo nombre alude al origen de sus componentes: Armenia, Georgia y Anatolia. Uno de ellos, el armenio Arsen Petrosyan, nos presenta a continuación su propuesta en solitario en el duduk, instrumento que también era el del recientemente fallecido Djivan Gasparyan, a quien recordamos.

Imagen: AGA Trio

Escuchamos músicas de nuestros vecinos mediterráneos del sur y del este. Comenzamos en el Líbano, con la iconoclasta Tania Saleh, para continuar con voces de jóvenes mujeres de Palestina, Miral Ayyad y Henna Haj Hassan, ambas participantes en el disco colectivo «Henna: Young female voices from Palestine». Cruzamos el canal de Suez, pero, de repente, nos teletransportamos a Canadá, para escuchar al grupo Al Qahwa, allí instalado, pero de resonancias egipcias. De vuelta a El Cairo, disfrutamos con la elegancia musical de Moddathir Aboul Wafa y con el trance «zar», que nos lleva aguas arriba del Nilo en sus inspiraciones, de la mano del colectivo Mazaher. Continuamos en la Kabilia argelina, con inspiración musical del artista amazig Abdelli, para terminar en Marruecos, de donde procede uno de los más grandes cantores judeo-sefardíes: Emil Zrihan.

Image: Mazaher

Enlace RTVE.es

Echamos una mirada sobre algunas experiencias musicales contemporáneas de raíz nipona, con creadores que exploran nuevos territorios sonoros a partir de las formas y los instrumentos tradicionales, interaccionando también con artistas del resto del planeta. Escuchamos a Aragaki Mutsumi; a Kanako Horiuchi con el senegalés Falaye Sakho; a Kaoru Watanabe, en solitario y dentro de la formación neoyorquina Motions; a Tomoko Miyata; a la alianza chino-japonesa de Wu Man y Kojiro Umezaki, y a los latinizantes Minyo Crusaders.

Imagen: Kojiro Umezaki

¿Cómo sonaría el fortepiano de Mozart afinado conforme a los modos de la música persa? ¿O una viola da gamba arropando los textos centenarios de los poetas de aquellas tierras? Exploramos las interacciones entre músicos persas y artistas de otras culturas, quienes nos abren nuevos universos sonoros a partir del entrecruce de sus respectivas raíces. Escuchamos a David Hush con Hamed Sadeghi; a Hossein Alizadeh con el Rembrandt Frerichs Trio; a Navid Afghah con Tony Overwater y Hesam Inanlou; a Masoud Rezaei con, de nuevo, Navid Afghah; al proyecto Atine, ubicado en Francia, y al grupo Kurdophone, con base en Viena.

Imagen: Atine

Enlace en RTVE.es